No mundo sombrio de "Guardiões do Lago", uma figura trágica se destaca: 'O Pescador Perdido'. Sua história dolorosa, gravada tanto na memória quanto na maquiagem, narra a história de um homem fatalmente ferido por seu próprio anzol, preso às sombrias margens do lago. Para trazê-lo à vida, foi necessária uma arte intrincada — pele envelhecida e encharcada de água, uma barba desgastada entrelaçada com junco e uma cicatriz assombrosa que falava de segredos perigosos demais para serem revelados. Cada detalhe, desde as próteses até a iluminação, foi elaborado para contar uma história arrepiante e inesquecível de perda e mistério.



A história de 'O Pescador Perdido' é central para seu design visual. Nós o imaginamos como um homem profundamente conectado ao lago e suas redondezas. Essa conexão, no entanto, se tornou sua ruína. Em uma noite fatídica, enquanto recuperava sua pesca, o pescador descobriu algo em sua rede que o gelou até o âmago. Ao olhar em direção à costa distante, ele viu uma figura sombria espreitando à beira da floresta. Momentos depois, um incêndio irrompeu na casa de barcos e, em sua tentativa desesperada de salvá-la, o pescador foi atacado e mortalmente ferido por seu próprio anzol. Ao cair na água, ele percebeu que o segredo que havia descoberto era algo que alguém estava disposto a matar para manter oculto.

Traduzindo Narrativa em Design de Maquiagem

O design de maquiagem para 'O Pescador Perdido' precisava refletir sua trágica história de fundo, enquanto transmitia uma sensação de sobrenaturalidade fantasmagórica. Queríamos que ele aparecesse como um homem mais velho e sábio, cujo corpo carregasse as marcas de sua jornada dolorosa e de sua morte prematura. Seu rosto, envelhecido e desgastado, precisava contar a história de seu trágico fim, com uma cicatriz proeminente que ia da testa até a bochecha — uma ferida provavelmente infligida por seu próprio anzol.



A cicatriz icônica do pescador, um lembrete de sua ferida fatal, foi trazida à vida usando uma prótese de duas partes feita sob medida, primeiro esculpida e depois moldada usando Platsil Gel-10 1 kg, que foi encapsulada com Syncap 500 ml. A peça foi pré-colorida com uma lavagem de Silicone Colorizer (alabaster). Flocking Color Additive Shaker (bright red), Flocking Color Additive Shaker (yellow) & Flocking Color Additive Shaker (azure blue) foram combinados dentro do silicone para trazer à vida uma semelhança com a carne humana.



Com Pros-Aide - The Original - 50 ml em mãos, a cicatriz foi cuidadosamente aplicada, correndo pela testa, que havia sido parcialmente bloqueada para proteger os cabelos, até a bochecha em uma linha serrilhada que narra visualmente seu fim violento. Uma vez fixada no lugar, as bordas da prótese foram derretidas usando Acetone 100 ml, criando uma borda contínua da ferida à pele natural.

A pele foi envelhecida e degradada usando uma combinação de FX Design Color Palette 15 Cores e Supracolor 8 ml. Uma mistura de tons de cinza e verde foi sobreposta para dar à pele uma aparência doentia e encharcada, como se ele tivesse estado submerso no lago por um longo período.

Trazendo o Personagem à Vida

Uma das características mais marcantes de 'O Pescador Perdido' é sua longa barba emaranhada, através da qual crescem junco e gramíneas aquáticas. Esse elemento não só melhora a narrativa visual, mas também adiciona textura e realismo ao personagem. O cabelo facial foi criado usando três peças separadas — uma barba completa de cabelo humano Full Beard (salt-n-pepper) feita à mão, um Mustache (salt-n-pepper) complementar e Wool Crepe 10 cm (mid grey) adicional para adicionar comprimento e peso. Essas peças foram cuidadosamente coladas diretamente à renda da peruca usando HD Pro Gum 30 ml, depois penteadas com pentes de desfiar e fixadas com spray de cabelo para alcançar o visual desejado.



Os olhos foram outro aspecto crucial da maquiagem de 'O Pescador Perdido'. Enfatizamos seu cansaço e tristeza criando olheiras usando uma mistura de tons roxos e cinzas, fazendo os olhos parecerem fundos e cansados. Vermelhidão foi sutilmente adicionada ao redor da linha d'água e nos cantos dos olhos para simular irritação causada pela exposição à água e ao estresse emocional. Esse detalhe ajudou a transmitir o longo sofrimento do personagem e o impacto emocional de seu trágico fim.

O Visual Final: Uma Presença Assombrosa

A representação final de 'O Pescador Perdido' foi alcançada através de uma combinação de maquiagem, design de figurino e iluminação. Seu semblante fantasmagórico foi ainda mais realçado pela iluminação baixa e fria, que brincava com as texturas e cores na maquiagem. A iluminação destacou a cicatriz e a aparência desgastada de sua pele, criando uma aura de mistério e melancolia em torno do personagem. O figurino, com seus elementos históricos e tons sobrenaturais, acrescentou ao efeito geral, fazendo de 'O Pescador Perdido' uma figura convincente e assombrosa.

Conclusão: Uma Obra-Prima Colaborativa

A criação de 'O Pescador Perdido' foi um verdadeiro esforço colaborativo. Cada membro da equipe criativa desempenhou um papel vital em dar vida a esse personagem complexo. Desde os maquiadores que cuidadosamente criaram sua aparência fantasmagórica até o figurino, que adicionou camadas de história e elementos sobrenaturais, cada detalhe foi meticulosamente planejado e executado.



Esse personagem é um testemunho do poder da narrativa visual na arte da maquiagem. Através de um planejamento cuidadoso, colaboração criativa e expertise técnica, 'O Pescador Perdido' foi transformado de uma história trágica em uma manifestação viva e pulsante de tristeza e mistério. Sua presença na campanha "Guardiões do Lago" não é apenas um efeito visual, mas um personagem totalmente realizado com uma história assombrosa a contar.

Enquanto continua a vagar pelas margens do lago, procurando por seu anzol perdido e a paz que lhe escapa, 'O Pescador Perdido' permanece um poderoso símbolo dos horrores invisíveis que se encontram sob a superfície, esperando para serem descobertos por aqueles que ousam olhar de perto.

Diretora de Filmagens & Campanha & Criadora de Conceito: Nadine Langer
Head de Design & Co-Diretora: Paulina Deptula
Head do Departamento de Maquiagem & Produtor de Filmagem: Paul Merchant
Próteses SFX: Steffi Berghman
Maquiadora: Akoya Tamada
Fotógrafa: Rosie Hardy
Diretora de Iluminação: Rachel Sherlock
Edição de Imagem: Rosie Hardy & Adam Bird
Cenário & Props: Jessica Riley
Estilista de Cabelo Principal: Shelly Sumner
Assistente de Estilista de Cabelo: Grace Davis
Unhas: Karen Louise
Conteúdo de Filme BTS de Marketing: Joao Batista Corrêa
Modelo: Martin Wright